نحوه ساختن رقص

فهرست مطالب:

نحوه ساختن رقص
نحوه ساختن رقص

تصویری: نحوه ساختن رقص

تصویری: نحوه ساختن رقص
تصویری: Zapp - I Can Make You Dance (Official Music Video) 2024, نوامبر
Anonim

رقص یک زبان بدن جهانی است ، که از زمان های بسیار قدیم مردم به کمک آن احساسات خود را ابراز کرده اند و امروز توانایی رقصیدن ، کنترل بدن خود و محصور کردن احساسات در حرکت بسیار ارزشمند است. در توانایی رقصیدن ، نه تنها ایجاد حرکات و زنده کردن آنها مهم است ، بلکه ایجاد خود اجرای رقص نیز مهم است که باید متفکرانه و با کفایت باشد.

نحوه ساختن رقص
نحوه ساختن رقص

دستورالعمل ها

مرحله 1

برای ساختن رقص ، باید بفهمید که در ترکیب چیست. در ترکیب رقص ، محتوای آن ، همراهی موسیقی ، متن رقص مهم است - خود حرکت ، ژست رقصنده ها ، حالات چهره و م emotionalلفه احساسی. همچنین نحوه حرکت رقصندگان در اطراف صحنه که در کدام زوایا حرکات خود را به مخاطب نشان می دهند نیز مهم است.

گام 2

ترکیب رقص باید هماهنگ و با هدف بیان احساساتی باشد که شما با تمام ابزارهای موجود در تولید ایجاد می کنید و ایجاد روحیه خاصی در مخاطب است.

مرحله 3

مشخص کنید کدام حالت ذهنی را می خواهید با استفاده از زبان رقص بیان کنید: عشق ، لذت ، غم ، ناامیدی ، حسادت ، شجاعت ، یا ترس. هنگام ایجاد یک تولید ، از ساده به پیچیده بروید تا هنگام رقصیدن توجه مخاطب را از دست ندهید و باعث ایجاد تنش شود.

مرحله 4

حتماً لحظه اوج ، هنگامی که تنش به بالاترین حد خود می رسد را در رقص بگنجانید و پس از اوج ، تولید را بیرون نکشید - باید کمی قبل از فینال ظاهر شود.

مرحله 5

ارزش اجرای یک اجرای رقص با نمایشگاهی است که در آن قهرمانان رقص به مخاطب معرفی می شوند و آنها این فرصت را دارند که به ابتدای رقص عادت کنند ، رقصندگان و لباس های آنها را ببینند. پس از قرار گرفتن در معرض باید کراوات ایجاد شود. سعی کنید آن را فریبنده ، واضح و زنده جلوه دهید تا مخاطب بتواند روحیه اصلی رقص و شخصیت های رقصنده را تعیین کند ، تا تصاویر آنها را درک کند.

مرحله 6

حرکات رقصندگان در کراوات بیش از همه باید با تصویر صحنه آنها مطابقت داشته باشد. پس از آن توسعه عمل وجود دارد - آن را خیلی طولانی نکنید ، سعی کنید توسعه را به گونه ای انجام دهید که بیننده یک دقیقه چشم خود را از صحنه خارج نکند. در این مرحله ، می توانید با تنظیم مجدد رقصنده ها ، تغییر موسیقی یا لباس ، مخاطب را غافلگیر کنید. در این مرحله ، مخاطب باید طرح اصلی رقص را درک کند.

مرحله 7

سرانجام ، پس از توسعه ، باید اوج گرفت ، از جمله حداکثر قدرت تأثیر بر مخاطب. اوج قدرتمندترین عنصر تولید رقص است ، بنابراین به طراحی آن توجه ویژه ای داشته باشید.

مرحله 8

در مورد denouement فراموش نکنید - قسمت آخر رقص باید اندکی پس از اوج آغاز شود ، ممکن است غیر منتظره و غیرمعمول باشد ، اما مطمئن باشید که denouement را تماشایی کنید. هرگز بلافاصله بعد از اوج رقص را تمام نکنید - این یک احساس ناراحت کننده از ناقص بودن را برای مخاطب ایجاد می کند. روی مجموعه کار کنید تا رقص یکپارچه به نظر برسد.

توصیه شده: