این باور گسترده وجود دارد که لازم است هرچه زودتر یادگیری طراحی و نقاشی را شروع کنید. به نظر می رسد این تاییدیه در زندگی نامه هنرمندان مشهور باشد: در واقع ، بسیاری از آنها از اوایل کودکی شروع به تحصیل کردند. اما هیچ قاعده ای بدون استثنا وجود ندارد و حتی برخی از نقاشان بزرگ از زمان بزرگسالی مهارت خود را کسب کردند. بنابراین اگر ناگهان تمایل غیرقابل مقاومت به نقاشی دارید ، مقاومت نکنید.
لازم است
- - کاغذ؛
- - رنگ ها
- - مدادها؛
- - برس ؛
- - پاستل
- - ذغال سنگ
- - سنگین
- - چراغ میز؛
- - کارت پستال با تصاویر ؛
- - کتابچه راهنمای آموزش دیدگاه ؛
- - اجسام هندسی (شما می توانید از یک سازنده کودک استفاده کنید) ؛
- - تولید مثل از نقاشی های هنرمندان بزرگ.
دستورالعمل ها
مرحله 1
یادگیری با راهنمایی یک معلم باتجربه سریعتر پیش می رود. بنابراین برای شروع به دنبال دوره های مناسب یا آتلیه باشید. آنها می توانند در مرکز جامعه محلی شما باشند. بسیاری از مدارس هنری کودکان نیز بخشهایی را برای بزرگسالان باز می کنند. بله ، آموزش ، به عنوان یک قاعده ، پرداخت می شود ، اما قیمت آن حتی برای یک فرد نه چندان ثروتمند کاملا مقرون به صرفه است. شاید یک انجمن آماتور در شهر شما وجود داشته باشد که هنرمندان خوب تجربیات خود را با مبتدیان به اشتراک بگذارند. در شهرهای بزرگ می توانید دوره های آموزشی ویژه ای را برای دوستداران گلدوزی ، بافندگی و یا طراحی لباس ترسیم کنید.
گام 2
متأسفانه دوره ها و استودیوها در همه جا در دسترس نیستند ، بنابراین این امکان وجود دارد که مجبور شوید خودتان تحصیل کنید. خوب ، هیچ چیز غیرممکن نیست. با خرید مواد شروع کنید. در ابتدا زیاد نیازی ندارید. کاغذ ، مداد با نرمی متفاوت ، مداد رنگی ، مداد شمعی - احتمالاً همه همین است. می توانید با رنگ ها صبر کنید. شما به کاغذ در اندازه های مختلف نیاز خواهید داشت. به هر حال ، خرید مجموعه خاصی برای آبرنگ دیگر ضروری نیست. اگر پس از تعمیر کاغذ دیواری کاغذی برای شما باقی مانده است ، از آن استفاده کنید.
مرحله 3
بهتر است شروع به طراحی با ساده ترین کنید. به عنوان مثال ، با اشکال هندسی. یک مربع در وسط ورق بکشید. سعی کنید دست تکان ندهید. این یک لحظه روانشناختی است که در بسیاری از مبتدیان مشترک است. اگر مربع شما کج باشد ، هیچ اتفاقی در دنیا نمی افتد ، حتی نمره نامطلوبی هم نخواهید گرفت. شما فقط یک جدید را ترسیم کنید یا این یکی را لمس کنید. سعی کنید از پاک کن استفاده نکنید. فقط در مواردی که نمی توان خط را با خطوط یا سایه پنهان کرد از آن استفاده کنید.
مرحله 4
با مربع ها آزمایش کنید. یک قسمت بزرگ و کوچک ، بسیاری از کوچک ، بزرگ را در قسمتهای مختلف ورق بکشید. یک مربع را در حالت مایل رسم کنید. سعی کنید یکی از مربع ها را به مکعب تبدیل کنید. مطمئناً برای این کار باید کمی در مورد قوانین دیدگاه بدانید ، اما این قوانین را می توان در هر کتاب درسی مربوط به طراحی دانشگاهی یافت. سعی کنید شکل را با سایه زدن منتقل کنید. توجه داشته باشید که مناطق نزدیک به بیننده نسبت به مناطق دورتر سبک تر به نظر می رسند.
مرحله 5
سایر اشکال هندسی - مستطیل ، مثلث ، دایره ، ذوزنقه را ترسیم کنید. آنها را به یک جعبه ، یک مخروط ، یک توپ ، یک مخروط کوتاه تبدیل کنید.
مرحله 6
چند اشیا simple ساده با اشکال مختلف را در مقابل خود قرار دهید. یک لامپ میز کنار آن قرار دهید. نگاهی دقیق به جایی که مناطق تاریک و تاریک روی سطوح قرار دارد ، بیندازید. لامپ را حرکت دهید و ببینید که چگونه وضعیت نور و سایه تغییر می کند. سعی کنید اشیا را در شرایط نوری مختلف ترسیم کنید.
مرحله 7
یادگیری طراحی از کارت پستال هیچ مشکلی وجود ندارد ، زیرا حتی استادان بزرگ با کپی برداری از آثار پیشینیان خود به مهارت های مورد نیاز خود تسلط پیدا کردند. ابتدا تصویرهایی را برای افسانه ها انتخاب کنید که از نظر ترکیب ساده باشد. ترکیب و موقعیت اشیا relative را نسبت به یکدیگر تعیین کنید. شکل هر قطعه را تحلیل کنید. متقاعد خواهید شد که تقریباً تمام جزئیات به شکل اشکال هندسی است که قبلاً برای شما آشنا بوده و فقط باید نسبت آنها را به درستی تعیین کنید.
مرحله 8
پس از یادگیری نحوه طراحی با مداد ، به سراغ انواع دیگر تکنیک ها بروید. برای طراحی می توانید از زغال چوب یا سنگ نارگیل استفاده کنید. در مورد رنگ ها ، باید خیلی دقیق به انتخاب آنها نزدیک شد. از قضا محبوب ترین تکنیک آبرنگ یکی از دشوارترین آنهاست. بهتر است ابتدا با گواش شروع کنید ، سپس روغن را تسلط دهید و سپس به کار با آبرنگ بپردازید.
