موسیقی راک در آغاز قرن 19 و 20 به عنوان شاخه ای از موسیقی جاز ظهور کرد. از همان ابتدا ، این موسیقی اعتراضی بود و برای یادگیری نحوه نواختن آن ، حفظ روحیه اعتراض و تمایل به خلق چیز جدید مهم است.
دستورالعمل ها
مرحله 1
به گروههایی که در این سبک بازی می کنند گوش دهید. از آهنگ های "بد" دست نکشید: هر یک را تجزیه و تحلیل کنید ، طرف های برنده و یافته های موفق هر نوازنده را شناسایی کنید. فرمول کلی آهنگ را بنویسید: وقتی ساز خاصی روشن می شود ، وقتی تکنوازی شروع می شود ، چه تکنیک هایی در آن استفاده می شود.
برای ایجاد یک طرح کلی ، ابتدا چند طرح خاص را بنویسید. در صورت لزوم ، چندین بار آهنگ را گوش دهید تا تمام جزئیات را بدست آورید.
گام 2
نت موسیقی نوازندگان مورد علاقه خود را پیدا کنید. آهنگ ها را اجرا کنید تا در عمل بفهمید که چگونه آنها به این یا آن اثر رسیده اند.
کتابخانه های موسیقی برای پیانیست ها ، گیتاریست ها ، خوانندگان و سایر موسیقی دانان در زیر مقاله ذکر شده است. آهنگ هایی را که بیشتر دوست دارید انتخاب کنید و پخش کنید.
مرحله 3
تئوری عمومی موسیقی را مطالعه کنید: هارمونی ، سلفژ ، چندصدایی ، تاریخ موسیقی. به استعداد متمایز خود اعتماد نکنید: تعداد کمی موفق به یک مجری حرفه ای و بدون سابقه نظری محکم شده اند.
بداهه نوازی را به این آثار کلاسیک اضافه کنید: بازی ، آهنگسازی در حال حرکت ، در یک توالی هماهنگ از پیش تعیین شده. محبوب ترین سکانس ها:
توالی طلا (جزئی ؛ آکورد از مقوی به مقوی ، هر آکورد یک چهارم بالاتر از قبلی است) ؛
2. حرکت Phrygian (جزئی ؛ آکوردهای مقوی ، هفتم ، ششم و غالب) ؛
3. میز جاز (اصلی ؛ مقوی ، ششم ، زیر سلطه یا دوم ، غالب) ؛
4. توالی جزئی ناشناس: مقوی ، ششم ، هفتم ، غالب.
مرحله 4
آهنگ ها یا آهنگ های ساز را طبق الگوی پیشینیان خود بسازید. هنگام بازی ، توجه کنید که کدام آکورد یا پاساژ را نمی توان پخش کرد. بدون پشیمانی آنها را تغییر دهید.
همانطور که مهارت های اجرایی و آهنگسازی خود را ارتقا می دهید ، با افزودن حرکات جدید برای شکل دادن به سبک خود ، پیچیدگی قطعات خود را افزایش دهید. این اعتراض در تناقض با قوانین موسیقی راک بیان خواهد شد.
