موسیقی نوعی هنر است که به مرور آشکار می شود ، اصلی ترین وسیله بیان در آن اصوات با ارتفاع و دمای مختلف است. این زبان اغلب به دلیل تطبیق پذیری و قابل درک بودن برای اکثر مردم ، زبان روح نامیده می شود. با این حال ، برای درک اثری از این دست ، باید اصول ساختار آن را بدانید.
دستورالعمل ها
مرحله 1
از ویژگی های اصلی موسیقی به ترتیب افزایش دشواری می توان به ریتم ، صدا و صدای لحن اشاره کرد. اولین نکته از همان ماهیت تغییر زمان روز ، فصل ، ضربان قلب ، مرحله و سایر اقدامات چرخه ای است. به همین دلیل است که هنگام ضبط موسیقی در یک استودیو ، ابتدا قسمت ریتم - سازهای کوبه ای و بیس - نوشته می شود.
ریتم و صدا در حال حاضر یک ملودی است ، چیزی توسعه یافته تر. و با افزودن تنبور سازهای مختلف ، یک آرایش حرفه ای واقعی ظاهر می شود.
تنبور - از "رنگ" فرانسوی - لحن خاصی از یک ساز یا صدا. این می تواند سرد ، شفاف ، متراکم ، پر سر و صدا ، با رنگ آمیزی یا زیر آهنگ ، براق ، خوش آهنگ ، خشک و … باشد.
گام 2
با تغییر سرعت ، ریتم ، میزان صدا و صدای بلند ، موسیقی در ذهن ما تداعی کننده ارتباط با این یا آن حالت است: اضطراب ، غم ، تلخی ، پرخاشگری ، شادی ، پیروزی. بنابراین ، بسته به ماهیت موسیقی (موسیقی رقص سریع ماژور با الگوی ریتمیک مجازی یا مینور آهسته ، با ریتمی سنجیده) ، احساسات مختلفی را تجربه می کنیم (هیجان و سرگرمی یا مالیخولیایی ، گویی که عزیزم را دفن می کنیم).
صداهای سرد فلوت می تواند خاطرات شب خنک ، مهتاب را تداعی کند. مهمانی غالباً به او سپرده می شود که تنهایی ، گیجی را به تصویر می کشد. رشته های تار مانند شبیه مردی است که خزنده است ، رویکرد مخفیانه چیزی عظیم است. ارتباط منحصر به فردی با صدای هر ساز مرتبط است.
مرحله 3
عنوان یک قطعه موسیقی نیز می تواند گفته های آهنگساز را بیان کند. یک حالت یا یک رویداد را می توان با ابزار صوتی توصیف کرد. موسیقی با نام ژانر خاص را موسیقی برنامه می نامند و شامل انواع مختلفی مانند: اپرا ، باله ، سمفونی ، تصویر سمفونیک ، آهنگ ، رقص ، چرخه ، سوناتاست. در کارهای غیر برنامه ریزی شده هیچ نشانه مستقیمی از حالت یا احساساتی که باید تجربه کنید وجود ندارد ، بنابراین دامنه پرواز خیالی گسترده تر است.
مرحله 4
به لحن ، هماهنگی گوش دهید. مفید است که به یک قطعه با نمره مقابل چشمان خود گوش دهید و پیشرفت را دنبال کنید.
