Ambient جهت موسیقی الکترونیکی است. ویژگی های مشخصه عبارتند از طول آهنگ سازی ، نقض ساختار کلاسیک ملودی ، عدم وجود آواز. بیشتر ترکیباتی که در این راستا اجرا می شوند ، اثر آرام بخشی دارند.
Ambient ژانری از موسیقی الکترونیکی است که بر اساس تعدیل صدای صدا تنظیم شده است. در صدای پس زمینه بدون مانع ، عملکرد "پوششی" متفاوت است. این ویژگی با سرریز روانگردان صداهای مصنوعی مشخص می شود.
تاریخ
این کارگردانی به لطف کار برایان انو در دهه 70 قرن گذشته آغاز شد. در همان زمان ، اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی ، میخائیل چکالین به او علاقه مند شد. از آن زمان ، مناطق مختلفی شناسایی شده است که تاکنون در محافل خاص محبوب هستند.
مفهوم ژانر جدید به لطف اریک ساتی آهنگساز فرانسوی شکل گرفت. وی اولین کسی بود که اصطلاح "موسیقی مبله" را معرفی کرد. ویژگی هر دو نوع عدم سرزنش ملودی ها است. کاربر آنها می تواند گوش دهد یا پس زمینه باشد. خیلی سریع استفاده از این ملودی ها در مغازه ها و کافه ها برای ایجاد فضای دنج شروع شد.
شما می توانید موسیقی برای:
- مراقبه؛
- خود شناسی؛
- بازتاب
مغز انسان چنین موسیقی را "ریخته" می داند.
ژانرهای فرعی
این سبک در دهه 1990 دوباره تولد یافت ، زمانی که خلاقیت هنرمندانی مانند The Orb و Aphex Twin ظاهر شد. امروز ، ambient دارای چندین زیر ژانر است:
- آشوب؛
- تکنو
- صنعتی
- تاریک
- هواپیمای بدون سرنشین
خانه محیط
این موسیقی ترکیبی از سیم های مصنوعی و صدای بلند است. جهت موسیقی متعلق به موسیقی الکترونیکی است که اغلب در دیسکوها شنیده می شود. گروه انگلیسی Orbital بنیانگذار آن شد. او ریتمی را ایجاد کرد که کلوپ محسوب می شد ، اما برای دیسکوهای جوانان بسیار عجیب بود. این ترکیب ها با تأکید بر جو از بقیه برجسته بودند.
متین
این ژانر موسیقی الکترونیکی است که ترکیبی از عناصر ترانس روانگردان ، اصوات قومی و برخی دیگر است. این مفهوم به مخفف دو کلمه روانگردان و محیط تبدیل شده است که به معنی "محیط روانگردان" است.
فضای فضایی
این جهت با سرعت آهسته اندازه گیری شده و آهسته مشخص می شود. صداهای مصنوعی و کسل کننده استفاده می شود که اغلب حلقه ای هستند و به عنوان پس زمینه عمل می کنند. بسته به ترکیب ، نمایشنامه های الکترونیکی موزون روی آن سوار می شوند. می توان آن را با آواز کرال یا ملودی مصنوعی سرشار از برنامه تکمیل کرد. این گزینه عالی برای دوستداران موسیقی آرامش بخش و آرامش بخش است.
محیط تاریک
در اواخر دهه 1980 و در نتیجه آزمایشات آهنگسازان محیطی ظاهر شد. از نظر برخی نوازندگان ، این جهت با جهت کلاسیک یا پایه مخالف است.
بسیاری از پروژه ها به این سبک ایجاد می شوند تا احساسات خاصی را در شنونده ایجاد کنند ، نه تنها در سطح درک آگاهانه. برای این ، صداها و تشدیدهای با فرکانس پایین به ترکیبات اضافه می شوند. جهت با یک حداقلگرایی عاری از انفجارهای عاطفی با افزایش شدید اپیزودی حجم مشخص می شود. می توان آن را با اصوات تکمیل کرد:
- در زدن
- سقوط اشیا؛
- کف زدن
این کار برای ایجاد تنش انجام می شود. یکنواختی به صدا اثر خواب آور می بخشد.
هواپیمای بدون سرنشین
در اواخر دهه 90 ، جهت جدیدی با ترکیب هواپیماهای بدون سرنشین و محیط ظاهر شد. ارتعاشات ، تغییر مکرر سرعت ، زمزمه در فرکانس های پایین ، تشدید و سایر تکنیک های ضبط صدا از ویژگی های این ملودی ها است.
ویژگی بارز آنها عدم انطباق با ساختار کلاسیک آهنگ ها است. به همین دلیل ، آنها به چیزی انتزاعی و بیش از حد طولانی تبدیل می شوند. خطوط موزیکال اغلب با استفاده از گیتارهای برقی ساخته می شوند که قطعات آن از طریق تعداد زیادی از سینتی سایزر و اکولایزر عبور داده می شود.
مصنوعی سیاه چال
این ژانر نتیجه آزمایش نوازندگان بلک متال از نروژ است. آنها با تمرکز روی هارمونی های مصنوعی ، صدای سنگین گیتار را خاموش کردند. در ابتدا ، موسیقی از کیفیت ضبط ضعیفی برخوردار بود. این امر به دلیل استفاده از ضبط کننده های کاست ارزان و تمایل به اعتراض به صنعت موسیقی انبوه بود.
محیط روسی
ریشه های کارگردانی در روسیه موسیقی آکادمیک شوستاکوویچ راچمانینوف ، اسکریابین و دیگران در نظر گرفته می شود. در محیط آکادمیک ، تمایل به کشش صدا در زیر و بلافاصله خیلی سریع نمایان شد. عشق آهنگسازان به نغمه نوازی سرد ویژگی اصلی موسیقی روسی است. برخی از طبیعت الهام گرفتند ، دیگران - در تنهایی ، و برخی دیگر - در درام زندگی زمینی.
یک نقش عظیم در شکل گیری مکتب روسی اتحاد آهنگسازان در اطراف ادوارد آرتمیف بود. آنها اولین کسی بودند که توانایی های سینت سایزر شوروی ANS را کشف کردند و در سال 1964 اولین ساخته های خود را با صدای الکترونیکی ضبط کردند. خیلی سریع ، چنین موسیقی هایی شروع به استفاده در فیلم ها ، موسیقی متن ها کردند.
این مسیر انگیزه جدیدی در توسعه فن آوری رایانه و تمایل آهنگسازان روسی برای مطابقت با روند غربی گرفت. همه اینها امکان ترکیب ناسازگار را فراهم کرد. فضای تاریک و بدون سرنشین خصوصاً علاقه زیادی را برانگیخت. شما می توانید مجریان معروف مدرن را در VKontakte بشنوید.
موسیقی در زندگی
قبلاً اشاره شد که از ترکیبات محیطی اغلب در سینما استفاده می شود. برای کارگردانان ، آنها زبان دیگری هستند که به کمک آن روحیه تصور شده در تصویر به بیننده منتقل می شود.
در تبلیغات نیز استفاده می شود. توسعه دهندگان برنامه های مختلف مجازی در تلاشند تا ویژگی های چنین صدایی را به طور مستقل به مخاطبان نشان دهند. این کار با همان هدف انجام می شود - نزدیک کردن بازیکن به محیط مجازی. چنین همراهی موسیقی به ویژه اغلب در محرک های مختلف فضایی استفاده می شود.
تبلیغات از اصطلاح رسانه محیط استفاده می کند که به معنای استفاده از اصوات محیطی برای اهداف تبلیغاتی است. معمولاً این روش برای تبلیغات در فضای باز که در مکان های شلوغ قرار می گیرد ، مثر است.
Ambient از نظر تجاری موفق نبود. بسیاری از او به دلیل خسته کننده و باهوش بودن انتقاد می کنند. از طرف دیگر ، شنوندگان معمولی به دلیل طولانی بودن ، کمبود صدا و ساختارهای آشنا دفع می شوند. به گفته محققان ، مخاطبان هدف جوانان بین 16 تا 33 سال هستند.
با این حال ، به لطف فرصت آشنایی با این مسیر از طریق اینترنت ، جهت طرفداران بیشتری دارد. این امر باعث ظهور گروهها و هنرمندان جدید شد. بیشتر آنها در استرالیا ، ایالات متحده آمریکا ، کانادا و آلمان کار می کنند. در موسیقی متن فیلم ها: "شبکه اجتماعی" ، "استخوان های دوست داشتنی" ، "درایو" ، "آقا تنهایی" و برخی دیگر می توان محیط را شنید.
