چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم

فهرست مطالب:

چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم
چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم

تصویری: چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم

تصویری: چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم
تصویری: آموزش پریمیر:‌ آشنایی با محیط نرم افزار، باز کردن ویدیوها و کات کردن آنها 2024, دسامبر
Anonim

مهارت مجری ، به گفته نوازندگان مشهور ، 10٪ به استعداد و 90٪ به پشتکار بستگی دارد. به عبارت دیگر ، شخصی با داده های متوسط و تمایل زیاد یاد می گیرد که بسیار بهتر از یک تنبل با استعداد بازی کند.

چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم
چگونه یاد بگیریم که استادانه بازی کنیم

دستورالعمل ها

مرحله 1

هر روز ورزش کن. کار دائمی بسیار کارآمدتر از کار دوره ای است. عملکرد موسیقی بر اساس حافظه عضلانی و حرکتی است که به تقویت روزانه نیاز دارد. به عبارت دیگر ، هر روز با تمرین ، تکنیک خود را بهبود می بخشید ، در حالی که به ندرت تمرین می کنید ، آن را بدتر می کنید.

گام 2

مدت زمان کلاسها در ابتدا ممکن است از 30-40 دقیقه بیشتر نباشد. با گذشت زمان ، زمان را به یک ساعت ، دو ، سه یا بیشتر افزایش دهید. افراد حرفه ای 6-8 ساعت در روز آموزش می بینند. اگر قصد دارید در سطح بالایی بازی کنید ، کم کم خود را برای این حالت آماده کنید.

مرحله 3

در طول درس ، بسته به سطح مهارت و پیچیدگی کار ، چندین مسئله را حل کنید. ابتدا چند تمرین برای کشش انگشتان انجام دهید ، به آنها انعطاف و انعطاف دهید. ثانیا ، یک یا دو کار را برای تجزیه و تحلیل مهارت و سرعت درک مطلب جدید از بین ببرید. ثالثاً ، مستقیماً با قطعه ای که قصد دارید در اجرا بازی کنید ، برخورد کنید. بیشتر وقت خود را با او سپری کنید.

مرحله 4

تقریباً غیرممکن است که یک قطعه اصلی را در یک روز یاد بگیرید. بنابراین ، کار را در چندین روز توزیع کنید: در اول ، قسمت اول را با هر دست جدا کنید ، در دوم ، دستان خود را بپیچید ، در قسمت سوم ، به قسمت بعدی بروید ، و غیره

مرحله 5

در اجراهای نوازندگان دیگر شرکت کنید. سبک بازی آنها را تجزیه و تحلیل کنید ، هدف نویسنده را تفسیر کنید. سپس (در صورت امکان) همان قطعات را بازی کنید ، اما با در نظر گرفتن نظر خود در مورد یک دوره ، ژانر و ایده خاص.

مرحله 6

با معلم درس بخوانید. به عنوان یک قاعده ، نوازندگان خودآموز به سه دلیل موفقیت زیادی کسب نمی کنند: اول ، تولید دقیق موقعیت صحیح دشوار است (بازوها و بدن ناخوشایند می شوند ، منجر به آسیب دیدگی می شوند و اجازه عبور از برخی از معابر را نمی دهند). ثانیا ، هر سبک قوانین خاص خود را برای اجرای برخی از تزئینات و حرکت ها دارد (به عنوان مثال ، لهجه ها در تریل).

ثالثاً ، این درس نوعی محرک است و نوازنده ، حتی با میل شدید ، غالباً تنبلی مانع آن می شود. اگر فیوز خودش سوخته باشد ، معلم بی درنگ نوازنده را وادار می کند که روی خودش کار کند.

توصیه شده: